Neslihan Atagül Doğulu

Ezel Akay ile Oyuncular ve Yazarlar İçin Hikâye Anlatıcılığı

Yönetmen Ezel Akay 13 Ekim Cumartesi günü Cihangir Akademi’de ‘Hikâye Anlatıcılığı’ üzerine atölye çalışması yapacak.

Ezel Akay ile Oyuncular ve Yazarlar İçin Hikâye Anlatıcılığı Ezel Akay ile Oyuncular ve Yazarlar İçin Hikâye Anlatıcılığı Pinterest

 

 

İster sinema filmi ister gerçek hayat; hikayeler her zaman her yerde ve çok önem taşıyorlar. Cihangir Akademi ‘Hikâye Anlatıcılığı Üzerine Eğitim, Üretim ve Gösterim Programı’ ile ekim – mart döneminde Ezel Akay’ın da aralarında olduğu farklı eğitmenlerle eğitimler veriyor.
 
Ezel Akay: ‘Anlatıcı olarak oyuncu’
Programda başarılı yönetmen Ezel Akay, sinemada hikâye anlatıcılığı üzerine derin sohbetler ile katılımcılarla birlikte olacak. Akay, “Bu bir günlük eğlenceli atölye çalışmasında yönetmenin gösterdiği yüz, bu yüzün anlatısı, bir anlatıcı olarak oyuncuyu ele alıyorum ama senaristlerin, yapımcıların ve yönetmenlerin ayrı ayrı birer hikâye anlatıcısı olmaları “anlatıcılık” kavramının modern anlamlarını anlamak için çok önemli. Benim zanaat olarak tanımladığım sürecin heveslileri için de bazı numaralarını paylaşıyorum.” diyerek kısaca kendi eğitimini anlatıyor.
Cihangir Akademi Sanat Yönetmeni Şule Ateş’in hikâye anlatıcılığı ile gösteri sanatları arasındaki ilişkiye odaklanan uygulamalı bir eğitim olarak tanımladığı program hakkında detaylı bilgi için www.cihangirakademi.com ve cihangiretkinlik@gmail.com
 
Hikâye Anlatıcılığı çalışmaları, oyunculuk eğitimi ve yaratıcı drama çalışmaları için etkili ve anlamlı sonuçlar verebilecek bir eğitimdir. Her iki alanda da oyuncu adayı veya katılımcıya katkıları şöyle özetlenebilir:
  • Sözel ve hareket anlamında bedensel anlatım araçlarını fark etmek, geliştirmek ve kontrol etmek.
  • Sözler ile bedensel ifadeler arasındaki ilişkinin ya da farkın ayrımına varmak ve bedensel olanı da deneyimlemek…
  • Hikâyeyi tek başına canlandırırken/anlatırken, bedensel olanlar dışındaki tiyatro araçlarını kullanmadan, yalnızca bedenini kullanarak tüm gösteriyi yönetmek ve var etmek.
  • İzleyici ile kurulacak doğrudan veya dolaylı ilişkileri fark etmek ve bu ilişkiyi yönetmek.
  • Bir metni ya da sözel boyuttaki hikâyeyi, sahne diline dönüştürerek, edebiyata ait özelliklerle gösteri sanatlarına ait özelliklerin farkına varmak.
  • Aksesuarları ve mekânı çok amaçlı ve dönüşebilir ögeler olarak, anlatı ve oyuna dahil edebilmek.
  • Hikâyeyi, kişisel yönelimler, yetenekler ve kişisel yaratıcılığın öngördüğü biçim ve anlatım yolları ile şekillendirme olanaklarını keşfetmek.
  • Kişisel yaratıcılığını ve kişisel hikâyelerini bir ‘anlatıya’ dönüştürme yollarını keşfetmek.
  • Profesyonel alandaki yaratıcı çalışmalarda, başta oyuncu, yönetmen ve yazarlar olmak üzere sahne sanatlarının tüm üretim alanlarındakilere katkı sağlar.
  • Yaratıcı drama liderleri için veya profesyonel anlamda oyunculuk ve sahneleme denemeleri düzleminde farklı yaklaşımlar için yeni olanaklar sunabilir.













Benzer Haberler




Abonelik
Neslihan Atagül Doğulu

12 Aylık InStyle Aboneliği Sadece 120 TL

InStyle'ın i-Pad versiyonuna yıllık
32,99 TL'ye abone olabilirsiniz

Neslihan Atagül Doğulu

Instyle Fortune Trendus
InStyle.com is part of the Global 360 Medya. Style Network Copyright © Global 360 Medya. InStyle is a registered trademark of Global 360 Medya. All rights reserved.

Size daha iyi hizmet verebilmemiz için sitemizde çerezler kullanılmaktadır. Giriş yaptığınız andan itibaren çerez kullanımını kabul etmiş sayılacaksınız.  Detaylı bilgi için tıklayın...
 X